Disc. V.A. 『魔法少女ララベル 歌とお話し』

1980年7月1日 LP発売 CZ-7035
1980年7月1日 CT発売 CPY-763

 

テレビ朝日系アニメ「魔法少女ララベル」
放送期間:1980年2月15日~1981年2月27日 全49話

 

本作品は主題歌や挿入歌の他、ララベルとビスカスの話が交互に収録されている。曲のイントロに、ララベルとビスカスによる みじかいおはなしが収録されている。

久石譲が2楽曲「私の日記帳」「マイビューティフルタウン」の編曲を手がけている。アニメ音楽は他者によるもの。

 

魔法少女ララベル LP 2

(LPジャケット)

 

A面
1.ハローララベル(オープニングテーマ)
作詞:伊藤アキラ 作曲:いずみたく 編曲:親泊正昇 歌:堀江美都子、コロムビアゆりかご会
2.愛の魔法
作詞:武鹿悦子 作曲:渡辺岳夫 編曲:いちひさし 歌:堀江美都子、ザ・チャープス
3.私の日記帳
作詞:碓氷夕焼 作曲:渡辺岳夫 編曲:久石譲 歌:堀江美都子、ザ・チャープス
4.ビバ!ビスカス
作詞:碓氷夕焼 作曲:渡辺岳夫 編曲:いちひさし 歌:田中崇、コロムビアゆりかご会
5.あなたへ
作詞:武鹿悦子 作曲:いずみたく 編曲:親泊正昇 歌:堀江美都子

B面
1.ララベルマーチ
作詞:伊藤アキラ 作曲・編曲:武市昌久 歌:堀江美都子、コロムビアゆりかご会
2.マイビューティフルタウン
作詞:伊藤アキラ 作曲:渡辺岳夫 編曲:久石譲 歌:堀江美都子、こおろぎ’73
3.咲花小学校スクールソング
作詞:伊藤アキラ 作曲:いずみたく 編曲:親泊正昇 歌:堀江美都子、コロムビアゆりかご会
4.おなじ星のともだち
作詞:武鹿悦子 作曲・編曲:武市昌久 歌:堀江美都子、こおろぎ’73、コロムビアゆりかご会
5 魔法少女ララベル(エンディングテーマ)
作詞:伊藤アキラ 作曲:いずみたく 編曲:親泊正昇 歌:堀江美都子、コロムビアゆりかご会

 

 

なお、久石譲が編曲を手がけた2楽曲は、下記CD作品にも収録されている。

「歌のあゆみ 4」堀江美都子
1988年9月21日 CD発売

詳細は別頁にてご参照

Disc. 久石譲 『オズの魔法使い』

 

Disc. 東京佼成ウインドオーケストラ 『ニュー・サウンズ・イン・ブラス 第8集』

1980年7月5日 LP発売 TA-72052

 

久石譲が吹奏楽アレンジを担当した「四季より 春」「フィール・ソー・グッド」が収録されている。CD発売と合わせて出版されていた吹奏楽スコアも貴重である。

 

 

ニュー・サウンズ・イン・ブラス 第8集 LP 1

ニュー・サウンズ・イン・ブラス 第8集 LP 2

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(LPジャケット / LP盤)

 

ニュー・サウンズ・イン・ブラス 春 久石譲 1

ニュー・サウンズ・イン・ブラス 春 久石譲 2

ニュー・サウンズ・イン・ブラス 春 久石譲 3

 

 

ニュー・サウンズ・イン・ブラス フィール・ソー・グッド 久石譲 1

ニュー・サウンズ・イン・ブラス フィール・ソー・グッド 久石譲 3

ニュー・サウンズ・イン・ブラス フィール・ソー・グッド 久石譲 2

(楽譜 一部)

 

 

ニュー・サウンズ・イン・ブラス 第8集

1. 四季より「春」 (編曲:久石 譲)
2. ティコ・ティコ (編曲:岩井直溥)
3. ライズ (編曲:小野崎孝輔)
4. マイ・フェア・レディ〈メドレー〉(編曲:岩井直溥)
運がよければ~踊りあかそう~忘れられぬ君~何んて素晴しい~君住む街角
5. マッカーサー・パーク (編曲:岩井直溥)
6. フィール・ソー・グッド (編曲:久石 譲)
7. パリのアメリカ人 (編曲:岩井直溥)
8. ウィー・アー・オール・アローン (編曲:小野崎孝輔)

【ゲスト&ソロ・ミュージシャン】
猪俣 猛(Drs.)
荒川康男(E.B.)
中牟礼貞則(E.G.)
羽鳥幸次(Tp.)
白須正義(Tb.)山口弘治(Hr.)
宮沢 昭(Sax.)

 

Disc. 佐藤勝 『交響組曲 地球(テラ)へ…』

1980年4月1日 LP発売 CQ-7041
1980年4月1日 CT発売 CAK-696

 

交響組曲 地球(テラ)へ… オリジナル・サウンドトラック

原作:竹宮恵子
音楽:佐藤勝
監督:恩地日出夫

竹宮恵子のSF意欲作!!”われらは還(よみが)える地球(テラ)の土に
いま、若者たちの愛と勇気と冒険がはじまる。宇宙の一粒の真珠「地球(テラ)」をめざして……
鬼才佐藤勝が描くスペース・シンフォニー!

 

 

久石譲はこの作品でキーボード参加している。また当時、佐藤勝の仕事を手伝っていたことも過去著書で語っている。

 

なお、2003年CD発売されている。収録内容は同じ。

 

〈ANIMEX 1200シリーズ〉(5) 交響組曲 地球(テラ)へ…

2003年9月25日 CD発売 COCC-72005

(CDジャケット)

 

 

(LPジャケット / LP盤)

 

SIDE A

1. 地球(テラ)へ… Coming Home To Terra
作詩:竜真知子 作曲:小田裕一郎 編曲:川上了 歌:ダ・カーポ
2.遙かなる憧憬(あこがれ)の地 The Faraway Planet…My Home
3.目覚めの日 The Awaking Day
4.眠れる獅子…ミュウ The Sleeping Lion…Mū
5.苦難への旅立ち Toward The Terra
6.アタラクシアの若者達 The Young Of Attaractia
7.新しい生命の賛歌 Hymn For New Life

SIDE B

8.宿命の二人 The Destined Rivals
9.メンバーズ・エリート キース・アニアン Members Elite Keyes Annaen 
10.燃える惑星ナスカ  Burning Planet NAZCA
11.星の海の闘い Battle In The Space
12.ジョミー・マーキス・シン Jommy Merqith Sin
13.友情の勝利 Cunclusion Of The Friendship
14.愛の惑星(プラネット) All We Need Is Love
作詩:竜真知子 作曲:ミッキー吉野 編曲:ミッキー吉野、岸本博 歌:ダ・カーポ

作曲・指揮:佐藤勝
演奏:コロムビア・シンフォニック・オーケストラ

 

Disc. V.A. 『ハワイメイト HAWAII MATE』(VHS)

198?年??月??日 VHS発売 NF-3030

 

ハワイメイト

出演:
サンドラ・ビショップ
マリー・エミ
リサ・ベル

音楽:
後藤次利
久石譲
林哲司

 

HAWAII MATE

CAST
SANDRA BISHOP
MARI EMI
LISA BELL

MUSIC BY
TSUGUTOSHI GOTO
JOE HISAISHI
TETSUJI HAYASI

SUPERVISOR
JOE HISAISHI

 

 

 

Disc. 芹洋子 『青いリボンで結ばれた日々』

1979年 LP発売 SKS-66

 

芹洋子のオリジナル・アルバム第2弾『青いリボンで結ばれた日々』に、久石譲が編曲を担当した3曲「ピンクサーモンとメロンムーン」「少年の客船」「幸せがあると信じて」が収録されている。

CD化されているかは不明。

 

(LPジャケット / LP盤)

 

 

1面
1.ひとつぶの麦
作詩:石丸博 作曲:森田公一 編曲:高田弘
2.少年少女
作詩:石丸博 作曲:森田公一 編曲:高田弘
3.白いカーネーション
作詩:石丸博 作曲:井上忠夫 編曲:高橋信之
4.ピンクサーモンとメロンムーン
作詩:石丸博 作曲:佐藤勝 編曲:久石譲
5.星の子守唄
作詩:宮中雲子 作曲:井上忠夫 編曲:高橋信之
2面
1.学生風景
作詩:石丸博 作曲:森田公一 編曲:高田弘
2.紅椿
作詩:石丸博 作曲:井上忠夫 編曲:高田弘
3.早春の画集
作詩:石丸博 作曲:井上忠夫 編曲:高田弘
4.少年の客船(ふね)
作詩:石丸博 作曲:佐藤勝 編曲:久石譲
5.幸せがあると信じて
作詩:宮中雲子 作曲:佐藤勝 編曲:久石譲

 

Disc. 同志社学生混声合唱団 『宇宙戦艦ヤマト ~混声合唱とピアノ・打楽器のための合唱組曲』

1979年11月25日 LP発売 CQ-7031
1979年11月25日 CT発売 CAK-686
1995年6月21日 CD発売 COCC-12671

 

久石譲が編曲を手がけている。詳細は下記CD盤にて。

 

混声合唱とピアノ・打楽器のための合唱組曲『宇宙戦艦ヤマト』 1

混声合唱とピアノ・打楽器のための合唱組曲『宇宙戦艦ヤマト』 2

混声合唱とピアノ・打楽器のための合唱組曲『宇宙戦艦ヤマト』 3

(LPジャケット)

 

 

1995年6月21日 CD発売 COCC-12671

「宇宙戦艦ヤマト~混声合唱とピアノ・打楽器のための 合唱組曲」同志社学生混声合唱団

 

合唱組曲「宇宙戦艦ヤマト」について

私は、この「合唱組曲・宇宙戦艦ヤマト」を聴いて、非常に驚きもし、また、喜びを感じた。合唱組曲そのものは、私のオリジナルではない訳だが、それがここまで壮大なスケール感をもって構成され、宇宙戦艦ヤマトが生き生きと登場してくるとは夢にも思わなかった。そして、それをドラマの展開にそって、豊かに歌い上げている同志社学生混声合唱団の人達に対して、感謝の念に絶えない。

子供から15、6才の少年少女たちまで熱狂的な支持を受けた「宇宙戦艦ヤマト」。その音楽性を考えるとき、混声合唱として扱われたということ自体、私としてもうれしい思いである。また、それをCD化することは、たいへん意義のあることではないだろうか。

「合唱」は比較的一部の分野と思われているが、その新しい試みの素材として、「宇宙戦艦ヤマト」がお役に立てたということは、たいへんうれしい。この「合唱組曲・宇宙戦艦ヤマト」を聴きながら、あなたの胸をゆさぶったシーンの数々を思い浮かべてほしいものだ。

プロデューサー 西崎義展

(CDライナーノーツより)

 

曲目解説

1.序曲~宇宙のテーマ~
宇宙の深い闇の中から聞こえてくるような低いバスの声、それにテノールとアルトの4度音程が特徴の和音が広大な空間を感じさせます。そこに女声のソロが宇宙の彼方から聞こえてくるように美しく響き渡る。やがてそれがベルトーンとなって、それまでの静止した空間が揺れ動き女声スキャットの、宇宙のテーマへと入って行きます。いかにも「合唱版宇宙戦艦ヤマト」の序曲にふさわしい。

曲の途中、これからの物語を暗示するように、ヤマトのテーマなどが、様々な曲想で歌われるが、再び宇宙のテーマに戻りドラマチックに曲を終わる。

川島和子のすばらしいスキャットはもうすでに、「交響組曲宇宙戦艦ヤマト」のアルバムでおなじみだが、同志社大の混声合唱団も好演している。

 

2.ヤマト誕生~宇宙戦艦ヤマト~
男声のハミングとピアノの先鋭的な響きによっての導入部は、かなりシリアスに描かれています。

やがてマーチ風のスネアドラムに導かれて、合唱が徐々に明るさを増し、リズミックに発展してきます。そして、ファンファーレ風のモチーフを奏した後、あの有名なヤマトのメロディーが聞こえてきます。スケールの大きなこのメロディーは、今さら解説する必要もないでしょうが、この編曲のメインテーマであり、この後の曲にも、様々な変奏を伴って現われます。

 

3.イスカンダル
女声三部合唱用にアレンジされている。劇の中の音楽として作曲されたので、詩はついていないが美しいメロディー・ラインで、イージーリスニング-いわゆるポップス音楽として充分に楽しませてくれる。

冒頭、グレゴリア聖歌のような清涼な響きが女声コーラスによって歌い出されたその後、川島和子のスキャットが美しくイスカンダルのイメージを形作っていく。7度音程の跳躍が特徴的なこのメロディーは、大変美しいが、反面歌う技術としては、声のコントロールが比較的難かしい。力まずに。女声コーラスだけが持つその透明感が表現されれば、ステキな小品に仕上がるだろう。

 

4.試練
冒頭よりピアノとシンバル(ハイハット)による12/8拍子のオスティナートが激しくリズムを刻み、そこに男声コーラスから順にDのジャズコードに合わせてスキャットで切り込んでくる。そのスピード感が大変良い効果を上げている。

途中、白色彗星のテーマが男声コーラスによって無気味に響く。

後半、風のようなオスティナートリズムが突然止み、コーラスとティンパニだけでヤマトのテーマがまるで試練を乗り越えた後のように深く沈んだように現われる。それは、死んで行った仲間への気持だろうか、それとも戦わなければならない者たちの生への問いかけだろうか。

 

5.白色彗星のテーマ
男声三部合唱のアレンジ。ヤマトの新たな的、白色彗星は直径1万キロもある巨大な彗星で、その無気味さを原曲ではパイプオルガンを使用して表現しています。

まず16小節のテーマが2回、調を変えてくり返され、その後バロック風に格調高い変奏が続きます。

形式としては、パッサカリア(どこかの声部で必ず基本のメロディーを奏していて、その上で様々な変奏をする)でできていますが、男声合唱の持つ重量感がこの巨大な敵、白色彗星の残酷なまでの冷たさをよく表現しています。

 

6.想人(おもいで)~星に想うスターシャ
ロマンチックで美しい、この2つの曲は、それぞれ独立して、アレンジしたかったのですが、組曲としての性格上メドレーになっています。ピアノの短い前奏の後、川島和子のスキャットが情感をたたえてすばらしい。途中からバックのコーラスが、より一層物哀しくメロディーを包みこみます。

そしておそらく最も宮川泰氏らしい「星に想うスターシャ」は、今回のレコーディングでは一番最後に録音されました。

「もしも許されるものならば この手で抱きしめて 連れて来たかった…」

万感の想いでこの曲を聞いていたとき、スタッフの中には涙を流している人さえいました。本当にすばらしいラブソングです。

 

7.真赤なスカーフ
挿入歌として大変ヒットした曲、いまさら解説もいらないと思います。

…宇宙戦士のユウキをたたえて振る、真赤なスカーフ、その心の中に去来するものは…。

曲はいきなりアカペラ(無伴奏)で歌い出しますが、その見事な表現をぜひ聞いて下さい。合唱だけが持つ力強い表現力があなたの胸を打つでしょう。

途中、ト短調からハ短調に転調して曲はどんどん盛り上がって行きます。それぞれの合唱団のレパートリーに加えていただきたい曲の一つです。

 

8.好敵手
この宇宙戦艦ヤマトの中のキャラクターで最も印象に残ったのはこのデスラーだと言う人も多い事でしょう。主人公、古代進の宿命の敵だったデスラー…二人の最後の対決の時、「ガミラスの再建とヤマトの撃滅が、私の悲願だった。彗星帝国に身を寄せ、屈辱の日々に耐え抜いて来たのもこの日のためだった。…しかし、もう思い残す事は何もない」デスラーは、最後までヤマトの敵だったが、誇り高い武人でもあった。

そんなデスラーの孤独を前半ハミングで、切々と歌い上げています。後半、男たちの生き様を歌った「好敵手」は大変印象に残る曲です。

 

9.決戦=勝利
ヤマトが戦闘に入り、傷つきんがらもついに勝利を得るまでを、従来の合唱曲には、あまりみられない手法で大胆にアレンジされている。

三つのパートからできていて、第1と第2では、それぞれクラスター(音を半音ずつ、つみ重ねて作る不協和音)とミニマル音楽(単純な音型をくり返しながら演奏し徐々にその型を変える)の手法が用いられている。

やがてピアノのクラスターがとどろき、声のバッキングリズムが激しく交錯する。最後にヤマトのテーマの変奏が、力強く歌われてヤマトの勝利を告げる。

 

10.終曲~明日への希望~
この合唱組曲のエンディングテーマです。冒頭、再び、宇宙のテーマがスキャットで現われる。それが「大いなる愛」のメロディーをはさんで、朗々と合唱で歌われる。

そして、8小節のロシア民謡風のメロディーが、ピアニシモから、どんどん盛り上がって、やがてクライマックスに到達する。最後は再び宇宙のテーマのモチーフが現われて曲を締めくくる。

ロマンと冒険、そして愛………

この曲は、作者が少年少女に贈る、永遠のメッセージなのです。

 

11.ヤマトより愛をこめて
この曲だけ作曲者が宮川泰氏ではなく、大野克夫氏になっています。沢田研二の歌でもヒットしたこの味わい深い曲、映画のラストシーンで、静かに宇宙空間に消えていくヤマトの雄姿にオーバーラップしてすばらしい効果を上げました。

「私たちは愛のために戦った………」

愛の持つやさしさ、強さ、はかなさ、そういった感情の側面を見事に、歌い上げていると思います。同志社学生混声合唱団の皆さんも、決してオーバーな表現をせずに、淡々と、すばらしいアンサンブルを聞かせてくれています。

永遠の愛へのメッセージ、ヤマトの終章にふさわしい曲です。

 

解説/久石譲

(CDライナーノーツより)

 

 

混声合唱とピアノ・打楽器のための合唱組曲『宇宙戦艦ヤマト』 ジャケット

1. 序曲 ~宇宙のテーマ~
2. ヤマト誕生 ~宇宙戦艦ヤマト~
3. イスカンダル
4. 試練
5. 白色彗星のテーマ
6. 想人~星に想うスターシャ
7. 真赤なスカーフ
8. 好敵手
9. 決戦=勝利
10. 終曲 ~明日への希望~
11. ヤマトより愛をこめて

作曲:宮川泰
編曲:久石譲
合唱:同志社学生混声合唱団
指揮:熊谷弘
ピアノ伴奏:梶原綾子
打楽器:益子高明
作詩:阿久悠
スキャット:川島和子
ヤマトより愛をこめて 作曲:大野克夫

 

 

2012年11月21日 YAMATO SOUND ALMANAC 1980-I「ヤマトよ永遠に 音楽集 PART 1」(CD)  COCX-37392

2012年11月21日 YAMATO SOUND ALMANAC 1980-II「ヤマトよ永遠に 音楽集 PART 2」(CD) COCX-37393

 

Disc. 東京佼成ウインドオーケストラ 『ニュー・サウンズ・イン・ブラス 第7集』

1979年5月5日 LP発売

 

久石譲が編曲を担当した「アダージョ」「宇宙のファンタジー」が収録されている。

なお、本作品から久石譲名義となっているが、ニュー・サウンズ・イン・ブラス初期時代では、読み方が現在の「ひさいし・じょう」ではなく、「ひさいし・ゆずる Hisaishi Yuzuru」となっていた。

 

 

ニュー・サウンズ・イン・ブラス 久石譲 紹介

 

ニュー・サウンズ・イン・ブラス 第7集 LP 1

ニュー・サウンズ・イン・ブラス 第7集 LP 2

ニュー・サウンズ・イン・ブラス 第7集 LP 3

(LPジャケット / LP盤)

 

 

ニュー・サウンズ・イン・ブラス 第7集

1. A列車で行こう (編曲:岩井直溥)
2. スティン・アライヴ (編曲:岩井直溥)
3. 夢想花 (編曲:小野崎孝輔)
4. ゲット・バック(編曲:岩井直溥)
5. メイム〈メドレー〉 (編曲:岩井直溥)
テーマ~もし彼がやって来たら~お月さまに住む佳人~新しい窓を開こう
6. サウンド・オブ・ミュージック〈メドレー〉 (編曲:岩井直溥)
テーマ~ドレミの歌~ひとりぼっちの山羊飼い~さようなら、ごきげんよう~エーデルワイス~すべての山に登れ
7. ダンシング・クィーン (編曲:岩井直溥)
8. アダージョ (編曲:久石譲)
9. 宇宙のファンタジー (編曲:久石譲)

【ゲスト&ソロ・ミュージシャン】
猪俣 猛(Drs.)
荒川康男(E.B.)
中牟礼貞則(E.G.)
数原 晋(Tp.)
鍵和田道男(Tb.)山口弘治(Hr.)
市原宏祐(Sax.&Cl.)
久石 譲(Syn.)

 

Disc. 久石譲(藤沢守) 『NHKこども講談 孫悟空(下)』

1978年 LP発売 TC-50079

 

坂本九がNHK-TVおもしろ館で放送した「孫悟空」の再現です。西遊記は中国の三大奇書といわれる面白い物語りで、日本でも常に読まれ劇にもなっています。今回は特に音楽をシンセサイザーの音で作り、お話しを盛り上げてみました。石山先生の文、高田先生の絵でNHK出版協会から上中下三冊の絵物語が発売されています。

(LPジャケット裏 解説より)

 

(LPジャケット 表/裏)

 

NHKこども講談 孫悟空 (下)

A面
・悟空と沙悟浄の巻
・金角銀角の巻
B面
・火焰山の巻
・天竺の巻

ものがたり=坂本九 山本圭子

脚本:石山透
シンセサイザーによる音楽と効果音:藤沢守
監修:NHKサービスセンター
協力:NHK出版協会
絵:高田勲

 

Disc. 久石譲(藤沢守) 『NHKこども講談 孫悟空(上)』

1978年 LP発売 TC-50078

 

坂本九がNHK-TVおもしろ館で放送した「孫悟空」の再現です。西遊記は中国の三大奇書といわれる面白い物語りで、日本でも常に読まれ劇にもなっています。今回は特に音楽をシンセサイザーの音で作り、お話しを盛り上げてみました。石山先生の文、高田先生の絵でNHK出版協会から上中下三冊の絵物語が発売されています。

(LPジャケット裏 解説より)

 

(LPジャケット 表/裏)

 

NHKこども講談 孫悟空 (上)

A面
・悟空誕生の巻
B面
・悟空と猪八戒の巻

ものがたり=坂本九 山本圭子

脚本:石山透
シンセサイザーによる音楽と効果音:藤沢守
監修:NHKサービスセンター
協力:NHK出版協会
絵:高田勲

 

Disc. 久石譲 『効果音楽ライブラリー 10 きらめくリズム』

1978年6月 EP発売 GH-50
1992年10月1日 CDS発売 CODG-90

 

効果音楽シリーズ 全10作品
LP盤:効果音楽ライブラリー (1-10)
CD盤:ミュージック・エフェクト・コレクション (1-10)

ステレオ新録音
名場面を演出する コロムビア効果音楽ライブラリー
監修・構成:羽仁進 音楽:久石譲

 

「効果音楽ライブラリー 10 きらめくリズム」

 

8ミリでも、演劇でも、あるいはVTRでも、一つの作品に生命が吹き込まれるキメ手は、仕上げです。どんなによい素材にめぐまれ、製作の過程が順調でも、最後の仕上げがうまくいかないと、観客にはなにも伝わらないで終ってしまいます。自分では力一杯やったと思うのに、さっぱり反響がない。そんな場合に、まず検討して見る必要のあるのも仕上げの方法です。

音楽はそのなかでも、特に大切なものです。音楽の使い方ひとつで、同じ作品がまるで違ってしまったという体験は、アマでもプロでもみんな持っている筈です。

舞台上の演出でも、映像作品でも、観客の心に働きかけないと成功しません。いくら説明が巧みでも、それだけでは、頭にしか通じない。心に働きかけ、感情を動かすことが必要です。音楽は、なによりもその点に、強い力をもっているのです。

テーマ音楽とよばれるものがあります。作品の中心になる人物、出来事、主張、象徴などを表現する音楽です。観客の心と、作品の官女を一つにする、その中心として働く音楽です。みなさん方は、このレコード集の中から、めいめいの作品に一番ぴったり合ったものを見つけ出して下さい。音楽を探していく作業は、いろんな意味で興味深いものがあります。この曲が適当だろうか、あの曲が良いか、と考えることは、台本や計画をもう一度考え直すことにもなるので、演出プランを作る全体の作業にも大変役に立ちます。不世出の喜劇役者チャップリンが、出演する作品の演出は、すべて自分でやったというのはよく知られていますが、音楽の作曲から編曲まで、すべて自分でやったことは御存知でしょうか?

あなたも、チャップリンのようなつもりで、このレコードの中から、気に入る音楽をえらび出し、それを自分の手で構成してみて下さい。音楽はそれ自体の美しさもさりながら、配置によってまるでふんい気が変わります。また、タイミングが大切です。

どのキッカケで音楽を出し、どこから音楽をおさえてセリフに入るか。つきない楽しみが生まれてくるのです。

(EPライナーノーツより)

 

 

きらめくリズム

曲想は、ズバリ題名に示されている。もちろん、それぞれの民族的なリズムには、その現地で録音された音楽もあるし、アレンジした新曲も少なくない。しかし注意をしなければならないのは、他の曲とまぜて使う場合の取扱い方である。個性の強い曲程、互いに調和して、構成の中に一役演じるのは難しい。特に民俗の匂いがあらゆる所にしみ込んでくる曲の場合、一曲だけを切り離して、他の曲と組み合わせるには、余程の工夫が必要だ。このレコードに収められている曲は、それぞれの音楽の特色を生かしながら、他のレコードの曲との調和にも注意が払われているから、効果音楽として使用するためには有利だということができるだろう。

最近は、海外旅行などの8ミリをはじめ、記録作品もだいぶ増えてきた。演劇作品でも、現実の舞台は日本でありながら、風俗として、象徴として、海外の事物や人間をモチーフにするものがある。この種の音楽の使用は、ますます増えていくだろう。

更に考えられるのは、生活の中での効果としての音楽である。

今まで効果音楽というと、演劇や映像などの作品に限って考えることが多かった。しかし、例えばVTRのような機材の場合は、すでに今までの作品とは、かなり違った世界を予見している。演劇は、特定の舞台に上演して、はじめて作品となる。映像作品も、現像などの加工過程を経て、はじめて作品となるものが多かった。しかし、家庭用VTRが普及してくると、撮影したその場で、すぐに映像を見ることができる。つまり、生活即撮影、両者の間の距離がどんどん狭まってくる。今までの作品では、音楽は、ほとんど製作過程の最後でつけかえられるものだった。台本が出来、俳優が練習をつみ、舞台装置が出来、いよいよ仕上げの段階で、音楽が聞こえてくる。あるいは、フィルムが撮影され、編集されてから、最後に音楽が録音される。

ところが、VTRの場合で、子供の生活を記録しようとすれば、まず気に入ったレコードをかけてからVTRカメラを子供に向けると、映像と音楽はその場で、同時に収録される。これは、音楽が作者によって映像に後から付け加えられるのとは大違いだ。写されている子供自身も、レコードの音楽になにかの反応をするだろう。よく考えると、これは日常生活ではあたりまえのことだ。現代人の生活は音楽、いや音楽以外の音響効果も含めて、音と密接に結びついている。効果音楽も、作品の演出だけに役に立つと思う方がおかしいのかもしれない。別にVTRを写さなくても、生活そのものの中で、効果音楽の利用価値はますます広がっていくのではないだろうか。

(EPライナーノーツ より)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

(EPジャケット / EP盤 / ライナーノーツ)

 

ミュージック・エフェクト・コレクション 10 きらめくリズム 1

(CDSジャケット)

 

 

(EPジャケット)

 

1.ジャズ BGM
2.ロック BGM
3.フォーク BGM
4.ハワイアン BGM
5.ボサノヴァ BGM
6.サンバ BGM
7.タンゴ BGM
8.オリエンタルムード BGM

*BGM(バックグラウンドミュージック)