久石譲ファンサイト 響きはじめの部屋

1984/12/212022/09/13

Disc. 久石譲『吉祥天女イメージアルバム』

1984年12月21日　CD発売 32ATC-4
1984年12月21日　LP発売 ANL-1038
1984年12月21日　CT発売 25AN-38
2000年4月26日　CD発売 TKCA-71916
2018年2月23日　LP発売 LAGREC002

「吉祥天女」
原作：吉田秋生　音楽：久石譲

第29回小学館漫画賞を受賞した名作コミックに久石譲がオリジナル音楽を書き下ろしたイメージアルバムの先駆的作品。

吉祥天女音楽解説

一、天女伝説
「七宝充満の宝を降らし、国土にこれを施し給ふ」という、能楽「羽衣」の引用から物語は始まる。「天女の羽衣」を代々受け継ぎ、地上に降りた天女の末裔であるヒロイン。物語のベースに流れる「天人女房伝説」からイメージした、このアルバムのメインテーマ。

二、叶小夜子
春の嵐に散る桜とともに、麻井由似子の通う高校に転校してきた少女・叶小夜子。彼女の不思議な魅力が、学園に静かな波紋のように広がっていく。「気になる転校生」をめぐって、なにかがゆっくりと動きはじめる。

三、遠野涼
「春日高の浮世雲」の異名をとる軟派中の軟派、遠野涼はクラスのなかに難なくとけこんでいる小夜子に、ただひとりなにか異質なものを感じとる。自分をとりまくすべてのことを呪っていると言い放つ小夜子。一見、軽薄で明るい学園生活を送る涼は、今まで目をそらしてきた自分の過去に、ふたたび対峙する。

四、天女飛翔
今井久子や暁の指図で、小夜子を襲う不良グループ。男の暴力に対して、翔ぶかのように危機を脱していく小夜子。羽衣を血に染めて飛翔する天女のイメージ。

五、遠野暁
叶家の莫大な財を手に入れるため、小夜子に近づく涼の従兄、遠野暁。ワナをはり小夜子と婚約にまでもちこむが、彼女の魅力にひきこまれ、微妙に変化していく。スノップな現実を象徴するキャラクターとしてイメージした曲。

六、魔性の女
国語教師の根津、暁の手下の大沢真、伯母の浮子、そして暁の父と、次々と葬りさっていく小夜子。血が流れるごとに彼女の魅力は妖しく増していく。幼時に受けた暴行から「女性であることの屈辱」を味わった彼女は、すべての男性に報復するかのように、その魔性を超常的なまでに発揮していく。

七、血の抗争
小夜子の祖父、叶泰造の死により、叶家の財産をねらう暁をはじめとする遠野家の計略。私欲にくらむ魑魅魍魎（ちみもうりょう）の中で、秘かに刃をとぎすます小夜子。

八、小夜子と涼
小夜子の魔性を目のあたりにして、むしろ畏敬の念をもつ涼。最初に会ったときから、涼の中に自分と同じ「傷つきやすい魂」を感じた小夜子。ふたりの心はつかの間、通いあうかにみえるが、暁の死に至り、涼は小夜子を葬ろうと銃を手にする。破滅の色調を帯びた、小夜子と涼のラブソング。

九、予感
暁の死により彼女の報復は終った。が、その魔性は、唯一、わかりあえる存在かもしれなかった涼をも殺してしまう。女性としての業を一身に背負ったかのような小夜子の精神（こころ）が孤高の涙にゆれる。

十、転生
”天女を妻にした男は幸福だったと思う？それとも……”

（音楽解説　～CDライナーノーツより）

2018年Lag Recordsからアナログレコードが再発売されている。

2018年2月23日　LP発売 LAGREC002

吉祥天女イメージアルバム (アナログレコード)
KISSHO TENNYO [LP] [Analog]

Info. 2018/02/23 「吉祥天女イメージアルバム」リイシューアナログレコード発売

1. 天女伝説
2. 叶小夜子
3. 遠野涼
4. 天女飛翔
5. 遠野暁
6. 魔性の女
7. 血の抗争
8. 小夜子と涼
9. 予感
10. 転生

プロデューサー：久石譲
作曲・編曲：久石譲
演奏：久石譲・福岡保子

録音スタジオ：
サンライズスタジオ
ジョーズステーション
59年9月10日～10月9日

使用楽器：
フェアライトCMI、プロフィット5、ヤマハDX7、リンドラム、ローランドMC-4、ハモンドオルガン、ローランドSH-101、ローランドTR-808

1984/12/012022/09/13

Disc. 久石譲『Wの悲劇オリジナル・サウンドトラック』

1984年12月1日　LP発売 WTP-90308
1984年12月1日　CT発売 ZH28-1466
1984年12月21日　CD発売 CA35-1098
1998年7月25日　CD発売 CPC8-3006
2013年9月18日　CD発売 TOCT-11604

1984年公開映画「Wの悲劇」
監督：澤井信一郎　音楽：久石譲　出演：薬師丸ひろ子他

「あんた、いま、女優になるのよ」「顔ぶたないで、女優なんだから！」などの名言。役を得るためには、純潔も恋も犠牲にするドロドロの世界を見事に描いたバック・ステージものの傑作。そんな内容とは裏腹に久石譲による美しいピアノが流れる。大ヒット曲「Woman～Wの悲劇より～」も、もちろん収録。

（メーカーインフォメーションより）

今こそ見直すべき澤井信一郎と久石譲の出発点

夏樹静子の同名ベストセラー小説を下敷きにしたユニークな”バックステージ・ドラマ”『Wの悲劇』（1984）は、その絶妙な脚本の構成とアンサンブルのいい役者陣の演技、そして計算と感性の行き届いた演出によって、今も胸を打つ逸品となった。劇中の劇団研究員さながらに、アイドル女優という枠から徐々にはみだし、大人の香りを醸し出していく薬師丸ひろ子は『メイン・テーマ』（1984・森田芳光監督）に続いての好演。誠実なる不動産屋の青年役で世良公則がさわやかな風を吹かせば、三田佳子が劇団『海』の看板女優を貫禄たっぷりに見せつける。役者稼業にすれた感じを違和感なく出す先輩役の三田村邦彦、初々しさ漂う新人・高木美保、そして舞台演出家を地で行く蜷川幸雄と、脇の固めもスキがない。アーウィン・ショウの『愁いを含んで、ほのかに甘く』からのアイデア借用という事実があったにせよ、荒井晴彦による脚本（澤井信一郎と共同）の説得力は光を失うことなく、まして『野菊の墓』（1981）で松田聖子に輝きを与えた澤井信一郎の昇り竜のごとき充実の監督第2作である。後の『早春物語』（1985）、『めぞん一刻』（1986）、『恋人たちの時刻』（1987）などの実績を思えば、すべては当然の結果だったといえるだろう。

同時上映だった大林宣彦監督作品『天国にいちばん近い島』（1984）のニューカレドニアの南国ムードとともに、公開当時の麗しい記憶に包まれるファンも多いであろう同青春＆人間ドラマには、しかし今こそ注目しなければならない人物がいた。当時、薬師丸ひろ子が歌う主題歌《Woman～Wの悲劇～より》ばかりが目立ち、その男の存在が何かと稀薄に扱われていた事実はひたすらに口惜しい。音楽担当の久石譲である。

1950年12月6日、長野県は信州中野に生まれた久石は、4歳からヴァイオリンを習い始め、高校時代より作曲を学んでいる。程なく現代音楽の作曲家になることを夢見て、国立音楽大学へ入学。在学中には前衛音楽の演奏会を数多く開き、卒業後はミニマル・ミュージックの世界へと没入していく。紆余曲折の末、やがて現代音楽の分野に限界を感じると、つぎに一転してポップスのフィールドへと身を投じていくわけだが、その際に「売れなければ正義ではない」と肝に銘じたという逸話は彼らしい性分の表れだろう。その辺りをインタビューの席で水を向けると、本人は笑ってうなずいていたものだが、そういった強い意志が結果となって大きく実を結んだのが、1984年という年だったのではないか。

そこからさかのぼること2年。1982年10月に久石は『インフォメーション』というオリジナル・アルバムを作った。その発売元であるジャパン・レコードが徳間グループの系列の会社であったことから、準備段階にあった『風の谷のナウシカ』（1984）のイメージ・アルバム制作への参加が決まったという。結局、それが宮崎駿、高畑勲両氏の納得のいく仕事となり、やがて映画本編の音楽も担当。周知の通り、大ヒットとなった。80年代の初頭から映画、TVの仕事をこなしてきた作曲者であったが、世間一般に広く名前が広まったのはこの作品の成功からである。久石自身も出発点としての認識が強いのだろう。これ以前の映像作品についての記載が作品リストから外れることが多いのも象徴的である。

『風の谷のナウシカ』の成功は、何より久石自身の自信を呼びさました。当然各方面から押し寄せた依頼を、作曲者は慎重に検討する段にはいっていった。成功を成功に、自信を自信に結び付けるためである。その辺りの意識については、自伝的エッセイ集『I am／遙かなる音楽の道へ』（1992・メディアファクトリー刊）に詳しい。いわく「下からコツコツ上がっていくのは面倒、やるからにはトップから仕事をしていきたい、僕はそう思っていた」。そして「薬師丸ひろ子の映画の仕事がやれたらいいな」と考えているところへ来たのが『Wの悲劇』だった。澤井信一郎との出会いである。

とにかく久石譲といえば、宮崎駿、北野武、大林宣彦という”御三家”との仕事が取り沙汰される。確かに、彼らとの共同作業によって、作曲者は映画音楽の可能性を切り開くことができ、同時にその成功によって名声を獲得してきた。だが、そればかりではない。そればかりで判断してはいけない。特に実写作品の仕事という点からいえば、北野武や大林宣彦よりも早く久石に映画的な目覚めを誘ったのは、澤井信一郎にほかならないのだ。

久石の登板の背景は明らかにされていない。無論『風の谷のナウシカ』の成功に事が起因していることは確かだろうが、恐らく角川春樹事務所、ないしは配給の東映サイドからの推薦によるものだろう。久石は澤井信一郎の第一印象を「小柄でやさしそうな印象」とし、映画については「オーソドックスな作品」「映画のイロハがちゃんとある」と前述の自伝に書いている。幼少のころより映画館通いを欠かさなかった作曲者は、てらいのない伝統的な手法の演出による作品を歓迎した。澤井のスタイルに敬意を払いつつ「僕の作曲も、オーソドックスな正統な姿勢」で臨むことにし、「奇を衒った入れ方をしたり、ファッション的なBGMにしたりするのではなく、きちんとドラマに参加した音楽にする」（自伝の記述より抜粋）と決める。作曲者なりの澤井とその作品への”正義”だろう。

久石のそんな方法は、まさに的確であった。ムダの少ない音楽の付け方だ。必要とされるべきところへ必要なだけ盛り込む。ことさらに音に厚みをつけない。ミニマル、エスニック、ロック、オーケストラ音楽など、さまざまなスタイルが並んだ『風の谷のナウシカ』と比べて、それはある種地味ではある。しかし、そんな宮崎作品の後だったからこそ、映画の基本に立ち返る澤井との仕事は、必要な”リハビリテーション”ではなかったか。大きな仕事を待っていた作曲者が『Wの悲劇』という題材に巡り合ったのは、偶然的な一方で、運命的にして必然的な事の次第だったと思わずにいられない。フェアライト（サンプリング・マシンの一種）によるサウンドをフィーチュアしながら、ストリングス、ハープ、ピアノ、それにいくらかの木管と打楽器を絡めた劇中の音楽が、やがてクライマックスのカーテンコール場面でダイナミックな感動の爆発を迎えるには、そういった久石の背景を思えば、なおのこと納得できる部分があろうというものだ。

また、フェアライトという”楽器”を得たという意味では、その後の久石の映画音楽作品の”原型”ともいうべき音色の数々が見受けられるのも興味深い。例えば、冒頭の三田静香（薬師丸ひろ子）と五代淳（三田村邦彦）の暗がりの会話場面で流れるヴォイス・サンプリングによるサウンドは、『ふたり』（1991）や『はるか、ノスタルジィ』（1992）といった大林作品に有名だろう。フェアライトを初めて使った『風の谷のナウシカ』と合わせて考えれば、やはり1984年という年は作曲者にとって重要な分岐点だったといえる。

自伝で久石は続ける。「澤井さんは非常に音楽に対してもこだわりのある人で、たとえば、劇中の喫茶店や舞台で流れる音楽と、映画音楽というのをはっきり分けて考える。そうしないと、差が出てこないという。ほとんどの人は、そういうことにはこだわらない。そういう意味でのこだわりを最初に教えてくれたのは、澤井さんなのだ」。現実音と劇中音楽の使い分けは、基本中の基本である。そういうことを現場で一から知ることになった経験は、作曲者にさらなる飛躍を約束したといっても過言ではない。何よりもそれは、その後の活動が物語っているだろう。良き信頼関係に結ばれた澤井と久石は、以後も『早春物語』（1985）、『めぞん一刻』（1986）、『恋人たちの時刻』（1987）、『福沢諭吉』（1991）へとコンビをつなげていった。ジャンルの差こそどうあれ、そのすべてが青春映画である。虚構の青春ドラマの中で、飽くことなき音楽的試行を繰り返してきた名手二人にとって、『Wの悲劇』はまさに輝ける旅立ちのモニュメントとなった。

1998年5月27日賀来卓人

（1998年再販盤　CDライナーノーツより）

（オリジナル・ジャケット）

（1998年7月25日 CD再販　ジャケット）

※2013年再販盤はオリジナル・ジャケットが採用されている

1. プロローグ
2. 野外ステージ
3. 冬のバラ　歌：薬師丸ひろ子
4. 女優志願
5. 劇団「海」
6. Wの悲劇
7. Woman～Wの悲劇～より　歌：薬師丸ひろ子
8. 危険な台詞
9. 静香と摩子
10. ジムノペディ第1番～レクイエム～サンクトゥス～カーテンコール I
11. カーテンコール II

音楽：久石譲

「冬のバラ」
作詩：松本隆　作曲：呉田軽穂　編曲：松任谷正隆

「Woman～Wの悲劇～より」
作詩：松本隆　作曲：呉田軽穂　編曲：松任谷正隆

ジムノペディ第1番
作曲：エリック・サティ　編曲：久石譲
レクイエム
作曲：ヴェルディ　編曲：久石譲

1984/11/212022/09/13

Disc. 久石譲『ふたり鷹音楽編 1 MUSIC SELECTION 1』

1984年11月21日　LP発売 C25G0362
1984年11月21日　CT発売 25P-7351

フジテレビ系列アニメーション「ふたり鷹」
1984年9月27日～1985年7月12日　放送

原作：新谷かおる　音楽：久石譲

主題歌
オープニングテーマ – 『ハートブレイクCrossin’』
エンディングテーマ – 『サヨナラを言わないでくれ』

両曲
作詞 – 売野雅勇 / 作曲・編曲 – 芹澤廣明 / 歌 – 陣内孝則

（LPジャケット / LP盤）

A1. ハートブレイク Crossin’ Heartbreak Crossin’ （オープニング主題歌）
A2. サーキット・ライダー Circuit Rider
A3. 沢渡鷹イメージテーマ TAKA SAWATARI Image Theme
A4. 東条鷹イメージテーマ TAKA TOUJYOU Image Theme
A5. デッド・ヒート Dead Heat
A6. 流火イメージテーマ RUI Image Theme
A7. トワイライト・フリーウェイ Twilight Freeway

B1. モーニング・タウン Morning Town
B2. 緋沙子イメージテーマ HISAKO Image Theme
B3. 美亜イメージテーマ MIA Image Theme
B4. コンクリート・ツーリング Concrete Touring
B5. テンション Tension
B6. ラスト・スパート Last Spurt
B7. サヨナラを言わないでくれ Don’t say good-bye （エンディング主題歌）

A2-A6. 作曲・編曲：久石譲
A1. 作詞：売野雅勇作曲・編曲：芹澤廣明歌：陣内孝則

B2-B6. 作曲・編曲：久石譲
B9. 作詞：売野雅勇作曲・編曲：芹澤廣明歌：陣内孝則

1984/09/212022/09/13

Disc. マニュアルプロジェクト『デジタルファンタジア DIGITAL FANTASIA』

1984年9月21日　CD発売 35C32-7273
1984年9月21日　LP発売 AX-7408
1984年9月21日　CT発売 CAY-1273

松任谷由実の楽曲をシンセサイザー・インストゥルメンタルとして発表された作品。全編曲を担当したのが久石譲。

シンセサイザーは主にフェアライトを中心としたサウンドになっており、ユーミンのおなじみの楽曲たちが、原曲の持ち味をそこなわない、そんななかでも実験的なアレンジが満載となっている。80年代の久石譲サウンドになじみがあれば、「あっ、久石譲らしいな」と思わずニヤっとするかもしれない。シンセサイザーの音色をとっても、リズムパターンをとっても、また前衛的で実験的なアレンジをとっても。

企画もののCD作品であり経緯は不明。また下記楽曲解説は久石譲ではない他者によるもの。

◆解説

シンガーソングライター松任谷由実に関しては、いまさら説明の必要が無いほど、現在の日本の音楽シーンにとってはポピュラーなシンガーソングライターである。1972年11月にアルバム「ひこうき雲」、シングル「きっと言える」でデビューして以来、ニューミュージックと呼ばれるジャンルにおいて、フォーク全盛の時代から10年以上も良質のポップスを作りつづけ、今日では松田聖子・原田知世・薬師丸ひろ子・麗美等多くの第一線で活躍するアーティストに作品を提供している。

荒井由実時代から、現在の松任谷由実までの作品の魅力は、たとえば詩の世界がビジュアルでドラマがあり、主人公の気持が手にとる様に伝わる素晴らしさもあるが、やはり常にポップでありながら聴く人に無理なく伝わるメロディーのロジックの確かさだろう。そしてそのメロディーだけを聴いたとしても様々な景色、ドラマ、主人公の姿、などを連想されるに違いない。

このシンセサイザーによるインストゥルメンタルアルバムを聴いた人達が、それぞれの体験、感性によって様々なイマジネーションを広げることだろう。

◆楽曲解説

ダンデライオン
ユーミンの比較的新しい作品、リンドラム、プロフェット5、DX-7、によるリズムベース、ストリングスが広がりのあるサウンドを構成している。ちょうど海岸から波打ち際、水平線から空に広がる景色を想像するようなトロピカルでビジュアルなサウンド。

時をかける少女
原田知世で大ヒットした映画主題歌。最新コンピューター・シンセサイザー、フェアライトCMIをフルに使用したサウンドは、多くの隠し味のエフェクトサウンドが入っており、またコンピューターがはじき出すアタックのあるビートを聴いているだけでも心地よくなる。

夕闇をひとり～ボイジャー～潮風にちぎれて～夕闇をひとり
テンポの近い3曲のメドレー。「夕闇をひとり」のメロディーはフェアライトで演奏されており、コザック合唱団を連想させるコーラスサウンドが独特の雰囲気をかもし出している。次の「ボイジャー」も人間の声をサンプリング（プロッピーディスクに音を記憶させる）したフェアライトがメロディーとバックコーラスを演奏している。そして「潮風にちぎれて」ではサビをハモニカのトーンで演奏され、また「夕闇をひとり」で締めくくっている。

海を見ていた午後
ハイファイセットもレパートリーにし、詩の中で横浜山手にある「ドルフィン」が登場することから、当時大学生の間で人気になった作品。これも少女の声をサンプリングした音でメロディーを演奏している。聴いているとまるで歌っているかのように詩が聴こえる錯覚を起こしそうになる。途中からシンセサイザーの心臓の鼓動のようなビートとストリングスが奇妙にマッチングしている。

ベルベット・イースター
LP「ユーミンブランド」に収録されている作品。地味ではあるが、ファンの間では代表作の1曲にあげる人も多い。人間の声をサンプリングしたコーラスとメロディー、そしておもちゃのピアノ、強烈なドラムのフィルから大編成のオーケストラサウンドで盛り上がりフェイドアウトして行く。感動的でこのアルバムのコンセプトの中心的作品です。

あの日にかえりたい
1975年に発売されたユーミンの代表曲で哀愁のあるメロディーはポップスファンだけでなく、多くの人々がファンになった作品。リンドラムの強力で現代的なビートにのって、コンピューターによるリードメロがシンプルだが幻想的な雰囲気を出している。またエンディングのリズムの突然のカットが意外性とドラマティックな印象を与えてくれる。

守ってあげたい
薬師丸ひろ子主演の映画主題歌でヒットした作品。ニューウェーブなリズムにコンピューターが演奏するシンプルなメロディーが新鮮な感じで、淡々とした中にもアイデアを盛り込んだ隠し味がきいている。

不思議な体験
某洋酒メーカーのCMに使用された作品。リズムとメロディーだけで始まり、そしてシンセのストリングスからサビへ展開し、ブラスシンセがメロディーを演奏しサウンドを盛り上げ、フェイドアウトしていく。

卒業写真～私のフランソワーズ～翳りゆく部屋
ユーミンの初期の頃のバラードを3曲メドレーにしてある。やはり空間を感じさせるイントロからフェアライトによる弦楽四重奏そして大編成のストリングスへ移行し、人間の声のサンプリングによる「私のフランソワーズ」がなかなか哀しく、そしてフルオーケストラで盛り上がり木管系のリードメロディー、そして大編成のオーケストラによるエンディングが感動的。

（CDライナノーツ　より）

（LPジャケット）

（CDジャケット）

1. ダンデライオン
2. 時をかける少女
3. 夕闇をひとり～ VOYAGER~日付のない墓標~ ～潮風にちぎれて～夕闇をひとり
4. 海を見ていた午後
5. ベルベット・イースター
6. あの日にかえりたい
7. 守ってあげたい
8. 不思議な体験
9. 卒業写真～私のフランソワーズ～翳りゆく部屋

全作曲：松任谷由実
全編曲：久石譲
演奏：マニュアルプロジェクト

1984/09/052022/09/12

Disc. 久石譲『バース BIRTH』

1984年作品

1984年 OVA作品「バース BIRTH」
アニメーションディレクター：金田伊功　音楽：久石譲

「バースイメージアルバム」

1983年5月1日　LP発売 JBX-25014
1983年5月1日　CA発売 VCK-6069

（LPジャケット）

1. バースのテーマ
2. 夢見草
3. イノガニック神殿
4. 聖剣
5. ラサの夢
6. 宇宙
7. フローター・バイク
8. 砂龍
9. アーリア
10. ザックスの戦士

「バースオリジナル・サウンドトラック ~音楽篇」

1984年7月21日　LP発売 JBX-25050
1984年7月21日　CA発売 VCK-6120

（LPジャケット）

1. 風をあつめて
2. バースのテーマ (OVA Remix)
3. マイ・ロンゲスト・ロード
4. 未知なる光の
5. クライシス
6. フローター・バイク
7. ロマンチック・ベビー
8. ザッツ・ロマン
9. モノアイ・パニック
10. 熱き心に
11. イノガニック・タワー
12. ソウル・シャワー
13. いざない
14.ザックスの戦士

1994年3月24日　CD発売 VICL-23071

ビクター・アニメ『殿堂ツイン』シリーズ 17 「ウィンダリア／バース」
映像と音楽はここまでひとつになれる！

『殿堂TWIN 17 ウインダリア／バース (2 CD)』

1999年6月23日　CD発売 VICL-60433~34

※ここでは久石譲音楽担当による「バース」、本作品DISC2のみ記載

バース／金田伊功（イメージアルバム）
1. バースのテーマ
2. 夢見草
3. イノガニック神殿
4. 聖剣
5. ラサの夢
6. 宇宙
7. フローター・バイク
8. 砂龍
9. アーリア
10. ザックスの戦士
オリジナル・ビデオ・アニメーション「バース」音楽篇
11. 風をあつめて
12. バースのテーマ (OVA Remix)
13. マイ・ロンゲスト・ロード
14. 未知なる光の
15. クライシス
16. フローター・バイク
17. ロマンチック・ベビー
18. ザッツ・ロマン
19. モノアイ・パニック
20. 熱き心に
21. イノガニック・タワー
22. ソウル・シャワー
23. いざない

作・編曲：久石譲 (1~4, 6~9, 11~23)
作詞：冬杜花代子／作・編曲：久石譲 (5)
作詞：荒井まゆみ／作曲：謝花義哲／編曲：久石譲 (10)
歌：ちさ (5)／シャバナ (10)
演奏：ザ・バース (1~4, 6~9, 11~23)

※複数作品をオリジナル音源から復刻の為、DISC2-3,7とDISC2-21,16は同一音源を使用しています。また”バース音楽篇”のオリジナルLPには「ザックスの戦士（DISC2-10と同一音源）」が収録されておりましたが、今回はCDの収録時間の限界を越えるため割愛しました。ご了承ください。

1984/06/212022/09/16

Disc. V.A. 『機甲創世記モスピーダ Vol.3 ライブ・アット・ピットイン』

1984年6月21日　LP発売 JBX-25047
1984年6月21日　CT発売 VCK-6113

1983年フジテレビ系アニメ放送「機甲創世記モスピーダ」
音楽：久石譲

放送期間：1983年10月2日～1984年3月25日
放送時間：毎週日曜日9時30分～10時（関東地区）
放送局：フジテレビ系
放送話数：全25話

Disc. 久石譲『機甲創世記モスピーダ Vol.1-3』

（LPジャケット）

1.めざめ
2.Love Tonight
3.荒れ野へ
4.愛の小石
5.虹の彼方に
6.ロンリー・エラント
7.スターダスト
8.DREAM EATERS
9.プリテンド
10.ブルー・レイン

1984/06/212022/09/27

Disc. V.A. 『J9 スペシャル・ロックショー』

1984年6月21日　LP発売 K22G-7193

2年間にわたって俺たちを楽しませてくれたJ9の奴ら。そして忘れてはならないのが歌。今夜は夜どおし……

（LPジャケット / LP盤）

J9 Special Rock Show

構成：四辻たかお

サイド1
1.星影のララバイ／山形ユキオ
2.太陽の子ら／山形ユキオ
3.マイ・ソウル・ジャーニー／増田直美
4.アステドイド・ブルース／増田直美
5.さすらいキッド／たいわいさお
6.メイビィ・ベイビィ／樋浦一帆
7.ビリー・ザ・ショット／増田直美
8.ABAYO FLY BYE／山形ユキオ

サイド2
1.不死蝶のライラ／山形ユキオ
2.愛のライディング・マシーン／山形ユキオ
3.ハピィ・ソング／増田直美
4.トライ！トライ！トライ！／英莉花
5.恋人たちの星まつり／山形ユキオ
6.ロング・グッナイ／MOTCHIN
7.銀河旋風ブライガー／たいらいさお
8.銀河烈風バクシンガー／山形ユキオ、坂部悟
9.銀河疾風サスライガー／MOTCHIN

作詩＝山本優（①-1~4,6~8/②-1~6,8,9）
　　　木久池勉（①-5）/ 山本正之（②-7）

作曲＝山本正之（①-1~5,7,8/②-1~3,7~9）
　　　久石譲（①-6/②-5）/ 中島正雄（②-4）/ アイ高野（②-6）

編曲＝山本正之（①-1~4,7,8/②-1,2,8）
　　　高田弘（①-5/②-7）/ 中島正雄（①-6）/ 久石譲（②-3~6,9）

ナレーション：徳丸完（②-8）

イラスト：細川留美子

◎初回特典＝小松原一男描きおろしB2ポスター付

1984/06/212022/09/13

Disc. 宮城純子『DIGITAL TRIP シンセサイザー・ファンタジー風の谷のナウシカ』

1984年6月21日　LP発売 CX-7160
1984年6月21日　CT発売 CAY-675
1993年9月21日　CD発売 COCC-11062

本作はアニメーションクリエーター・宮崎駿の名前を日本中にとどろかせたあまりに有名な作品である。本盤はその音楽をシンセサイザーで新たにアレンジしたもの。映画では使用されなかった宮城純子によるオリジナルの楽曲も収録されている。

曲目解説

風の伝説
映画のオープニングで使用された曲のアレンジです。原曲の雰囲気を尊重しつつ見事に受け継いでいます。自然と人間の関わり合いを描く「風の谷のナウシカ」の壮大な物語にふさわしく、重厚な語り口で私達を圧倒してくれます。しかし表面的な激しさではなく、例えば絵巻物でもながめながら老婆の呟くお話にじっと耳を傾けているような、そんな気持で聞ける曲になっています。重く、ゆっくりと繰り返される音色は、私達の生活、あるいは全ての生命の営みさえつつみ込んで静かに流れる時の流れの様に、よどみなく移ろってゆきます。

風の谷のナウシカ
原曲は松本隆氏が作詩、細野晴臣氏が作曲を手掛けた、映画のシンボルテーマソングです。話題を呼んだナウシカイメージガールの安田成美さんが歌って大ヒット、多くの人々に親しまれました。この曲のアレンジ物としては、久石譲氏によるシンフォニー編が有りますが、デジタル・トリップ版では前2曲とは違う新たな魅力を発見出来るに違いありません。すでにおなじみのメロディに落ち着きのある神秘的なアレンジがほどこされ、ひとり心静かに聞き入る事が出来るでしょう。ささらく様な主旋律にそっと耳を澄ませて下さい。

戦闘
冷たく、しかも正確に繰り返されるシンセサイザーのドラムマーチは、弾ける様に、跳ねる様に刻まれてゆきます。翻る軍旗、整然と足並をそろえて迫り来る装甲兵の群れ。ごつい鎧兜が不気味に輝きながら砂塵の中でひしめき合う。哀しい叫びとともにあちこちから火の手が上がり、後に残るはひたすらの焼野が原。風の空しく吹き抜けるばかり。力強いシンプルなリズムが、一歩一歩確実に食いつぶしてゆく圧倒的な「力の波」を想わせます。

飛翔～シリウスルに向かって～
従来フュージョンの世界で活躍して来られた宮城さんが、「ナウシカ」の世界から得たイメージのひとこまを、最も自分の身近に引き寄せた所で曲作りをされた。思わず体がリズムをとってしまう事受け合いのサウンドで、このアルバムの中では最もスピード感に溢れた曲に仕上がっています。激しさと軽快さに満ちた演奏の中に、生き生きとキーボードを操る宮城さんの指先が見える様です。

ナウシカのテーマ
男よりも男らしく、女よりも女らしく。軽やかに空を舞い、虫にさえ心を通わせる優しさを持ち、時に雄々しく力強く…。本編の主人公ナウシカのイメージを言葉にするのは大変です。どれひとつ欠けても言い足りなくなってしまう。そんな彼女のイメージを、明るく美しいメロディが伝えてくれます。映画の中でも様々なアレンジで使用されていました。このアルバムでは、シンセサイザーならではの音色を弾かせて、流れる様なすっきりした曲になっています。

破壊
この曲も宮城さんのオリジナルの世界です。しかし、この曲における音の扱いは、「飛翔」に見られた激しさとは異質の荒々しさが感じられます。いわば、音を”音そのもの”のまま、たたきつけて来るような恐さでしょうか。巨大なハンマーでも振りおろすかと思われる炸裂音はズバリ破壊の音に他なりません。冒頭から最後まで続く同一のリズムに乗って、高音部では不安感の高まるメロディがひたすら繰り返され、低音からは奇妙な唸り声がはい上がって来る。起伏のない旋律を聞くうちに、言い知れない危機感にとらわれている事に気付くでしょう。映画「風の谷のナウシカ」の中では、「火の七日間」を初めとして、破壊を想起させるエピソードがいくつか有りますが、それらを全て包括してストレートに表現されています。

谷への道
何処から来たのか旅人がひとり。海からの風を受けて回る、幾つもの風車を横目に谷へ続くなだらかな坂道を歩いている。心地良い午後の日ざしの中をゆっくりと、ゆっくりと。畑仕事の帰り道だろうか、向こうから手かごを下げた奥さん達が近付いて来た。親し気に話しかけられてとまどった一瞬、彼は何やら自分が昔からここにいたみたいな錯覚にとらわれていた……。「風の谷」－旅人が、いつの間にか忘れていた安らぎと、活気に満ちた日常生活がここに在る。自然と共に生きる人々の力強さがみなぎっている。「谷への道」この曲は淡々とした語り口で私達を故郷への道に案内してくれる。この喜びを感じる事が出来た今、僕等も風の谷の住人になれた様だ。

鳥の人
「生きている伝説の人ナウシカ」。そんな彼女のイメージが、ノスタルジックなメロディに乗って心地良く伝わって来ます。シンセサイザー（機械！）がこれ程情感あるれた音色を聞かせてくれるなんて。この曲中でナウシカは、ガンシップに乗ってつむじ風の様に飛ぶ人ではありません。むしろはるかな大空を、それこそ鳥が弧を描く様にゆったりと静かに舞っている…。そんな彼女を見て人々はなぜか言い知れぬ安堵感を覚えたりして。そんな情景が目に浮かぶ様です。曲の後半、映画本編では愛らしい少女の歌声で印象的だったメロディが、大幅に装いを変えたアレンジで演奏されています。それは愛らしさよりも、むしろおちついた、つつみ込む様な優しさを強く感じさせるものです。やがて多くの子供達の母親となって行くであろうナウシカの、少女というより女性、あるいは母性のイメージでしょうか。

菊池勝雄

（曲目解説　～CDライナーノーツより）

（LPジャケット）

1. 風の伝説
2. 風の谷のナウシカ
3. 戦闘
4. 飛翔 ~シリウスルに向かって~
5. ナウシカのテーマ
6. 破壊
7. 谷への道
8. 鳥の人

作曲：久石譲 (1,3,5,7,8)　細野晴臣 (2)　宮城純子 (4,6)
編曲：宮城純子

シンセサイザー：宮城純子

1984/04/252022/09/13

Disc. 久石譲『風の谷のナウシカドラマ編風の神さま』

1984年4月25日　LP発売 ANL-1901~2
1984年4月25日　CT発売 38AN-1
1989年2月25日　CD発売 24ATC-176~7
1993年7月21日　CD発売 TKCA-70135

1984年公開スタジオジブリ作品映画「風の谷のナウシカ」
監督：宮崎駿　音楽：久石譲

本作品は映画本編を映像なしの音声のみで聴く作品である。BGMはもちろんセリフや効果音などもそのまま収録されている。

不幸な時代でもナウシカは存在します　宮崎駿監督・談

この作品の音響監督を斯波重治さんにひき受けてもらって、よかったと思ってます。声優さんと話す時に、あれだけ言葉を持って意味を語る人はいないですよ。音響効果の人たちも遠距離マラソン・ダビングをよくやってくれました（笑）。また、久石譲さんが先行してイメージレコードを製作してくれたので、音楽を考えるのに非常に助かりました。

ナウシカって少女は変な子なんです。蟲と人間を区別しないんですよ。もうちょっとで蟲の世界へ行ってしまいそうで、だけどギリギリのところで人間世界にとどまっている人物です。髪の毛が赤いのは－クラリスや小山田マキの血統だと言われるんだけど（笑）。－黒はラナでやっちゃってるから。金髪なんかだと人種が確定されちゃうでしょ。赤なら日本人にもいるしね。ホントは肌の色も、もっと濃くしようという意見もあったけれど、これはやめました。

城の斬り合いでも人を殺してしまうんですよね。でも、幸いなことに、うれしそうな顔をしていないでしょ。でも、杖は使っても刀では斬ってないんです。刀は持たせたくなかった。ナウシカは刀を手にしたけど、ユパが割って入らなくとも、刀を使うことはなかったでしょう。そういう人だと思います。

……これは、むずかしい作品でした！（嘆息）

彼女は最終的には、世俗の幸福は得られない人です。たとえば、自分が死ぬ時に、気に入っている娘に、自分の愛する男の子どもを生んでくれと平気で頼んじゃうような、嫉妬とかいう感情が最終的には無くなってしまうタイプじゃないかと思う。

現実にナウシカのような少女がいたら、たしかに集団から疎外され迫害されるでしょう。だからと言って、なぜ、フィクションの世界のこういうキャラクターまで、みんなは躍起になって否定しようとするんでしょうね。こういう人間、みんなキライですか？

昔の物語の主人公は単純明快でした。でもそれを見ていた人々が単純明快だったわけではないですよ。やっかみやら、コンプレックスやら、イジイジしているのやら、色んな人間がいて、そうじゃない主人公を見て、こういう風にやれたらなあ、とか思ってたわけでしょ。

そんな冒険物語を読んでね、人をいじめてばっかりいたような奴が、いじめんのやめたかっていうと、それは嘘ですよ。それとは全然、別なことなんですよ。人間ってのは実に不思議なもんで、自分は悪役のほうに似てるとは思わないんだから（笑）。

いまは、そういう意味では、不幸な時代なんだと思います。時代のせいにはしたくないんですけど、自分の身のまわりにいるイヤな奴とかそんなのを登場させて、作品を作ってもしょうがないですよ。最後に必要なのは人生を肯定していく活力です。だから、僕の作品の主人公みたいな人間はいないと言われると、すごく腹が立ちますね（笑）。

構成 by 鳴海丈　59年3月12日

（CDライナーノーツより）

サウンド（秘）情報

★最初の腐海のシーンで、「王蟲の～」というナウシカのセリフが2回つづくが、アフレコに立ち会っていた宮崎監督は、これを聞いて、「これが本当のオーム返しだな」

★アテレコは2月下旬に赤坂の新坂スタジオで、中1日休んで、4日間にわたって行われた。総勢26名の声優さんが出演しているが、4日間通してスタジオに通ったのは、ナウシカ役の島本須美さんだけである。

★登場人物が防瘴マスクをつけているシーンでは、実際にマスクをつけてアテレコが行われた。これは1個13円の紙コップに50本100円の輪ゴムをつけたもの。底の部分に星形の切れこみがいれてあり、声が響きすぎないように中にガーゼが張ってある。これをつけた島本さんは、さかんに「まるでブタみたい！恥ずかしいっ！！」

★音響監督は「科学忍者隊ガッチャマン」「未来少年コナン」「うる星やつら」などのベテラン、斯波重治さん。俳優の経験がる斯波さんは、「うる星～」では時々、ガヤのシーンなどで声を入れているそうだ。なお、「ナウシカ」と同時上映の「名探偵ホームズ」も斯波さんが録音を担当している。

★風の谷の少年役で出演している鮎原久子ちゃんは、「ラジオアニメック」のレギュラー。自分の出番を待っている時に、出演者に挨拶をしてから「番組を聞いてくださいね」としっかり宣伝をしていった。

★宮崎監督と高畑勲プロデューサーは、4日間、アテレコに立ち会った。いつものクセで宮崎監督は、終始、椅子の上にアグラをかいたままだった。

★「ナウシカ」にはヒゲのある人物が多く登場し、口の動きが見えないので、アテレコがむずかしい。ユパ役のベテラン納谷悟朗さん、大型船墜落のシーンでセリフが合わず、「あの最後の口がパカッと開くのがおかしい」それは木の葉です、と教えられて、「口に見えたんだよ…あっ！そうか！ヒゲで最初から口は見えないんだ！！（笑）」ナウシカの父、族長ジル役の辻村真人さんは、城おじのニガもアテしている。また、トエトと少女C役の吉田理保子さんは、宇宙船に避難する村人の中の老婆もアテた。

★少女時代のナウシカの演技を宮崎監督は絶賛している。父親を殺されて逆上、立ち回りになった時の気合もすごいが、斯波さんは島本さんに「獣になってください」と指導したそうだ。

★宮崎監督は好きなマンガ映画のひとつにソ連の「雪の女王」をあげているが、これを公民館で1回しか観ていないという。「映画を2回観ると、自分のイメージがふくらみすぎていて、なんか、ガッカリすることがあるでしょ？でもね、自分の心の中でふくらんだイメージというのは、明らかに最初に見た時の感動にもとづているわけ。だから、僕はそのイメージを大切にして、何度も同じ映画を観たりしません」そのかわり、公民館で録音してきたテープは飽きるほど聞いたそうだ。「ナウシカ」を劇場で1回しか観なかった人も、このCDは何回も聞いてください。

END

（CDライナーノーツより）

《LP盤初回特典》
・島本須美ポートレイト
・B2ポスター
・AR台本
・4頁カラーグラフ

（LPジャケット）

DISC 1
・風使いの娘
・風の谷

DISC 2
・風と人々
・風の神さま

1984/04/212022/09/16

Disc. ジャッキー・チェン『成龍拳オリジナル・サウンドトラック』

1984年4月21日　LP発売 AF-7276
1984年4月21日　CT発売 CAR-1283
1997年10月21日　CD発売

1977年の香港映画「成龍拳」。日本では1984年に公開されているジャッキー・チェン主演映画。日本での劇場公開時には日本独自の主題歌北原深の「成龍拳」がオリジナル編集のOPと劇中に挿入された。当時、日本オリジナルサウンドトラックが日本コロムビアより発売された。

主題歌を含む歌もの2曲に加え、インストゥルメンタルにセリフ入りの映画の1シーンを乗せたドラマ仕立ての曲を収録しており、当時まだ無名だった久石譲や甲斐正人などが音楽を手掛けている。1997年10月21日に復刻盤としてCD発売されたが現在は廃盤。

久石譲がBGM音楽を担当しているのは、2.ドラマ「花蜂党の復讐」~BGM:SAD DREAMS（作曲・編曲：久石譲）~BGM:THE GHOST（作曲・編曲：久石譲）~BGM:FIGHT OF JUSTICE（作曲：甲斐正人）~成龍拳（作曲：小田裕一郎）~FIGHT OF JUSTICE（作曲：甲斐正人）　の楽曲内である。

補足

映画は1970年代後半に香港公開されている。オリジナル版では既成曲を多数拝借しており、日本公開に際して権利の問題が生じるため、日本公開版用に音楽を新たに制作しているという時代的経緯がある。下記日本公開日を念頭に、1980年代前半にかけて手がけた久石譲の仕事である。

映画「スネーキー・モンキー蛇拳」日本公開日 1979年12月1日
映画「蛇鶴八拳」日本公開日 1983年2月19日
映画「キャノンボール2」日本公開日 1983年12月17日
映画「ドラゴン特攻隊」日本公開日 1983年12月17日
映画「プロジェクトA」日本公開日 1984年2月25日
映画「成龍拳」日本公開日 1984年5月12日

東映映画《成龍拳》オリジナル・サウンドトラック

成龍10年遂に出る！鮮烈華麗の大拳劇！！
■カラー名場面満載■セリフ対訳付

SIDE 1
1.成龍拳　歌／北原深
作詞：Jim Steele　作曲：小田裕一郎
2.ドラマ《花蜂党の復讐》
BGM) SAD DREAMS *
作曲：久石譲　編曲：久石譲
BGM) THE GHOST *
作曲：久石譲　編曲：久石譲
BGM) FIGHT OF JUSTICE *
作曲：甲斐正人
成龍拳 *
作曲：小田裕一郎
FIGHT OF JUSTICE *
作曲：甲斐正人
3.ドラマ《何処か遠くへ…》
BGM) I NEVER SAID IT’S FOREVER *
作曲：甲斐正人
4.ドラマ《竜四(ルン・スー)の告白》
BGM) 成龍拳 *
作曲：小田裕一郎
BGM) 成龍拳 *
作曲：小田裕一郎
5.I NEVER SAID IT’S FOREVER　歌／北原深
作詞：Gregory Starr　作曲：甲斐正人

SIDE 2
1.ドラマ《血雨党の逆襲》
BGM) FIGHT OF JUSTICE *
作曲：甲斐正人
2.ドラマ《小雷の危機》
BGM) I NEVER SAID IT’S FOREVER *
作曲：甲斐正人
BGM) 成龍拳 *
作曲：小田裕一郎
3.ドラマ《金川(チン・チュアン)の正体~竜四の死》
BGM) FIGHT OF JUSTICE *
作曲：甲斐正人
4.ドラマ《千々(チェン・チェン)を求めて~苦業の日々》
BGM) I NEVER SAID IT’S FOREVER *
作曲：甲斐正人
BGM) FIGHT OF JUSTICE *
作曲：甲斐正人
成龍拳 *
作曲：小田裕一郎
FIGHT OF JUSTICE
作曲：甲斐正人
10.ドラマ《激闘！成龍拳》
BGM) 成龍拳 *
作曲：小田裕一郎
成龍拳　歌／北原深
作曲：小田裕一郎

編曲：甲斐正人（SAD DREAMS, THE GHOST除く）
* インストゥルメンタル

先着30,000名
透明レコード＋ジャッキー・チェン特製カラーレーベル使用