投稿者: ふらいすとーん

Posted on 2024/03/15

今年は7/25(木)、26(金)にMUSIC FUTURE Vol.11、7/31(水)、8/1(木)にFUTURE ORCHESTRA CLASSICS Vol.7を開催するスペシャルウィーク！久石譲の3大コンサート（WDO,FOC,MF）のうち2つのコンサートが一挙開催！ “Info. 2024/07/25-08/01 「JOE HISAISHI MUSIC FUTURE SPECIAL 2024」開催決定!! 【6/27 update!!】” の続きを読む

Posted on 2024/06/25

ミニマリスト久石譲がスティーヴ・ライヒの大作“砂漠の音楽”日本初演を担う意義とは?

〈久石譲 ミュージック・フューチャー・スペシャル2024〉

text 前島秀国（サウンド&ヴィジュアルライター）

 

ミニマリスト久石の40年を総括するライヒ“砂漠の音楽”1984年版日本初演

　ミニマル・ミュージックの巨匠にして、現代最高の作曲家のひとりであるスティーヴ・ライヒの代表作と言えば、おそらくほとんどの人が“ドラミング”と“18人の音楽家のための音楽”の2曲を挙げるだろう。しかしながら、真のライヒ・ファンやミニマル・ファンならば、その2曲に“砂漠の音楽”を加えるはずだ。1984年3月17日にケルンで世界初演されてから今年で40周年を迎えるが、日本では限定的かつ編成を縮小した形でしか演奏されたことがない、いわば幻の作品である。ライヒの人気は非常に高いのに、なぜこれまで演奏されてこなかったのか?

　大きな理由のひとつは、お世辞にも〈最小限〉で書かれたとは呼べない巨大な編成だ。簡単に言ってしまえば、ストラヴィンスキー“春の祭典”級の4管編成のオーケストラに合唱を加え、しかもバルトーク“弦楽器、打楽器、チェレスタのための音楽”のようにオーケストラの各セクションを通常とは異なる配置で舞台に載せるという、とんでもない試みをライヒは演奏者に要求している（この2曲は、ライヒが最も影響を受けたクラシックのオーケストラ曲でもある）。すでにこの曲を何度か振ったことのある、僕の知り合いの指揮者はかつてこう言っていた。「3日や4日のリハーサルではとても演奏できない」。つまり、オーケストラの定期演奏会のプログラムに載せることが不可能な作品なのだ。

　それほどまでに演奏困難な難曲ならば、音楽も難しいのか?　いや、むしろ正反対である。この作品以前にライヒが書いた上記の2曲の作曲、そしてライヒ自身が「私の最高傑作」と呼んでいる“テヒリーム”の作曲で培った方法論がすべて投入された“砂漠の音楽”は、まさに美の極致としか呼びようのない音楽に仕上がっている。まず、ピアノとマリンバが奏でるライヒならではの小気味よいパルス音で始まる第1楽章は、これまたライヒらしいハーモニーの循環を美しく奏でていく。大雑把に言ってしまえば、“18人の音楽家のための音楽”冒頭のハーモニーの循環を、ヴォーカリーズの合唱とオーケストラで再現していると想像すればいい。しかも、演奏者は18人どころか、優に100人を超えるので、まるで水彩画のスケッチが礼拝堂のフレスコ画に生まれ変わったような圧倒的な印象を与える。“砂漠の音楽”という曲名にもかかわらず、砂漠の不毛とはいっさい無縁の音楽は、あたかも天上で鳴り響いているあの世の音楽のようでもある。だからこそ、その第1楽章でコーラスはこんな歌詞を歌い始める。意訳すると〈意識を失うような音楽はあの世に持っていくことはできないのだから、いま歌い始めるのだ、わが友よ〉。つまり、いまここで演奏し、聴かなければ意味がないのだ。

　では、その歌詞を書いたのは、いったい誰なのか? そもそも、なぜこの曲は“砂漠の音楽”と名付けられたのか?

　ライヒがこの作品に用いた歌詞は、ビートニクス詩人たちに多大な影響を与えた詩人／医師のウィリアム・カーロス・ウィリアムズ（WCW）の詩集「砂漠の音楽とその他の詩 The Desert Music And Other Poems」および「ブリューゲルの絵その他の詩」から採られている。ライヒは〈上から読んでも山本山〉のような奇妙なシンメトリーの名前を持つこの詩人に敬意を表し、“砂漠の音楽”の全5楽章がA-B-C-B-Aというアーチ構造になるように配置し、かつCにあたる真ん中の第3楽章をそれ自体でa-b-aのアーチ構造になるように作曲している。ある意味で〈名は体を表す〉を作曲の中で実践していたようなものだ。こんな〈最小限〉な発想から演奏時間約50分のオラトリオを作り上げてしまったのだから、やはりライヒは只者ではない。

　そこで最大の疑問が生まれてくる。この曲の名前、すなわち“砂漠の音楽”の〈砂漠〉とは、いったい何なのか?

　ライヒがこの曲に込めた〈砂漠〉の意味はいくつかあるが、その中で最も重要なのはニューメキシコの砂漠、すなわち映画「オッペンハイマー」にも登場したロス・アラモスの核実験場を含むニューメキシコの砂漠である。第3楽章の中で2回歌われる（つまり上記のaのセクションで歌われる）WCWの詩の意訳を以下に挙げる。

「彼らに告げるのだ。人類がこれまで生き永らえてきたのは、自分の願望を実現する方法を知らなかったからだ。その方法を知った以上、人類は願望を変えるか、消え去るしかない」

　もうおわかりだろう。ライヒは、この曲において人類史上初の原爆実験がおこなわれた〈砂漠〉を題材にしているのだ。それだけなら他の作曲家でもできることだが、ライヒが真にユニークなのは、自分自身の音楽語法、つまりミニマルな音楽語法で核の問題を表現しているという点だ。上に紹介したaにサンドイッチされる形で歌われるbの歌詞、すなわち全曲の中心で歌われる歌詞の意訳を記す。

「テーマ（主題）の繰り返しは、音楽の基本だ。ペースが上がるにつれ、繰り返し、また繰り返す。テーマは難しいが、解決すべき事実ほど難しくはない」

　テーマすなわち主題という言葉が、音楽的なテーマと核問題というテーマのダブルミーニングになっているのは明らかだが、驚嘆すべきことに、ライヒはこの歌詞が歌われるbのセクションを、歌詞そのままのミニマルの繰り返しで作曲しているのである!　つまり、分割されたコーラスとオーケストラのセクションが5分以上にわたってカノンを演奏し続けるのだが、なにせ、100人以上がカノンの対比法すなわち“カウンターポイント”を演奏するのだから、その極端な〈難しさ〉は、同じライヒの“エレクトリック・カウンターポイント”の比ではない。核問題の解決が〈難しい〉のと同じことだ。それでも、この問題すなわちテーマと〈繰り返し〉向き合っていかなければならない。音楽の表現形式とその内容がこれほどまでに厳密に一致した作品は、僕は他に知らない。

　数年前にライヒと直接話す機会があった時、彼は「“砂漠の音楽”は、ヒロシマとナガサキのことを間接的に扱った作品なんだ」と語っていた。であるからこそ、“砂漠の音楽”は特に日本において、原爆と切っても切り離せない夏に演奏され、聴かれるのが最もふさわしい。そして、急いで付け加えておくが、最初に触れた1984年3月17日の“砂漠の音楽”世界初演のわずか5日前に『風の谷のナウシカ』が日本で劇場公開されたという驚くべき事実を想起する時、今回の演奏が他ならぬ久石譲の指揮で実現することの意味が、より切実に感じられるはずだ。今回の“砂漠の音楽”の演奏は、日本におけるミニマル・ミュージックの受容史40年を総括し、ミニマリスト久石の40年を総括し、かつ日本人がこれからも〈繰り返し〉向き合い続けるテーマを改めて問題提起する、またとない機会なのである。

 

LIVE INFORMATION

久石譲 ミュージック・フューチャー・スペシャル2024

JOE HISAISHI presents MUSIC FUTURE Vol.11
2024年7月25日（木）東京・紀尾井ホール
開場／開演：18:00／19:00

2024年7月26日（金）東京・紀尾井ホール
開場／開演：18:00／19:00

■曲目
フィリップ・グラス：弦楽四重奏曲第5番
フィリップ・グラス／久石譲：2 Pages Recomposed
デヴィッド・ラング：ブレスレス
マックス・リヒター／久石譲：オン・ザ・ネイチャー・オブ・デイライト
久石譲：The Chamber Symphony No.3［世界初演］
■出演
久石譲&ミュージックフューチャーバンド

JOE HISAISHI FUTURE ORCHESTRA CLASSICS Vol.7
2024年7月31日（水）東京・サントリーホール
開場／開演：18:15／19:00

2024年8月1日（木）東京・サントリーホール
開場／開演：18:15／19:00

■曲目
久石譲：ジ・エンド・オブ・ザ・ワールド
スティーヴ・ライヒ：砂漠の音楽［日本初演］
※オリジナル編成版（1984年）全曲 日本初演

■出演
久石譲（指揮）
FUTURE ORCHESTRA CLASSICS
東京混声合唱団 エラ・テイラー（ソプラノ）

 

出典：ミニマリスト久石譲がスティーヴ・ライヒの大作“砂漠の音楽”日本初演を担う意義とは? | Mikiki by TOWER RECORDS
https://mikiki.tokyo.jp/articles/-/38133

 

 

Posted on 2024/06/24

2024年6月20-22日、久石譲コンサートがカナダ・トロントで開催されました。2022年の初登場からふたたび共演オーケストラはトロント交響楽団です。3公演SOLD OUTです。 “Info. 2024/06/24 《速報》 「Hisaishi Conducts Hisaishi」久石譲コンサート（トロント）プログラム” の続きを読む

Posted on 2024/05/27

8月10日開催「久石譲指揮 日本センチュリー交響楽団 京都特別演奏会」の詳細発表されました。この公演は、2023年10月12日「日本センチュリー交響楽団 2024-25シーズンラインナップ発表」に際してスケジュール日時のみ発表されていました。 “Info. 2024/08/10 「久石譲指揮 日本センチュリー交響楽団 京都特別演奏会」開催決定!! 【6/5 update!!】” の続きを読む

Posted on 2024/05/27

8月11日「久石譲指揮 日本センチュリー交響楽団 防府特別演奏会」開催が決定しました。なお、前日の8月10日は同プログラムでの京都特別演奏会も開催予定になっています。 “Info. 2024/08/11 「久石譲指揮 日本センチュリー交響楽団 防府特別演奏会」開催決定!! 【6/5 update!!】” の続きを読む

Posted on 2024/05/28

2024年9月5日-8日、久石譲によるスタジオジブリ宮崎駿監督作品演奏会がアメリカ・サンフランシスコにて開催決定！

2017年6月パリ世界初演、「久石譲 in パリ -「風の谷のナウシカ」から「風立ちぬ」まで　宮崎駿監督作品演奏会-」（NHK BS）TV放送されたことでも話題になりました。 “Info. 2024/09/05-08 「久石譲 シンフォニック・コンサート スタジオジブリ宮崎駿作品演奏会」（サンフランシスコ） 開催決定!!” の続きを読む

Posted on 2024/05/27

2024年5月23,25日、久石譲によるスタジオジブリ宮崎駿監督作品演奏会がドイツのデュッセルドルフとミュンヘンにて開催されました。

2017年6月パリ世界初演、「久石譲 in パリ -「風の谷のナウシカ」から「風立ちぬ」まで　宮崎駿監督作品演奏会-」（NHK BS）TV放送されたことでも話題になりました。 “Info. 2024/05/27 《速報》「久石譲 シンフォニック・コンサート スタジオジブリ宮崎駿作品演奏会」（ドイツ2都市） プログラム” の続きを読む

Posted on 2024/05/24

ドイツ・グラモフォン公式YouTubeチャンネルに、新しいミュージックビデオ「Viola Saga Movement 1 (Part 1)」が公開されました。この楽曲はニュー・アルバム収録曲で先行リリースされています。 “Info. 2024/05/24 久石譲「Viola Saga Movement 1 (Part 1)」Music Video公開” の続きを読む

Posted on 2024/04/26

久石譲の楽曲利用に関して

作曲家 久石譲と株式会社ワンダーシティは、久石による楽曲に関して、正規の手続きがなされていない利用や編曲は一切許可をいたしません。

現在、許可なく久石の楽曲を編曲し利用する催しが世界各地で多数行われています。無断で久石の楽曲を編曲することは作曲家の著作権および著作者人格権の侵害にあたり、断じて認められるものではありません。なお、公演名に久石の名を冠し、久石本人が関わる演奏会であると多くの方に受け取られかねないものも見受けられますが、当方ではこれらについても承認しておりません。

私たちはここに、作曲家の正式な許諾を得て著作権法に則った楽曲利用がなされることの重要性を訴えます。楽曲の利用者と著作権者の双方が合意した条件のもと、楽曲が正当に利用されることを強く求めます。

株式会社ワンダーシティ

 

 

Statement regarding the use of Joe Hisaishi’s music

Composer Joe Hisaishi and Wonder City Inc. do not permit any unauthorized use or arrangement of Hisaishi’s music without proper procedures. You must apply to a copyright management organization to use music, and it is required to obtain official permission from the composer to arrange his music.
Currently, we can find many concerts around the world that arrange and use Hisaishi’s music without permission. Arranging his music without permission is a violation of the composer’s copyright and moral rights, and is totally unacceptable. Additionally, there are some concerts that include Hisaishi’s name in the title, which could be interpreted by many people as concerts involving Hisaishi himself, but they are not approved by us.
We urge all users of Hisaishi’s works to obtain formal permission from the composer and adhere to copyright laws. We hope that Hisaishi’s music will be used more widely and fairly under mutually agreed conditions between users and copyright holders.

Wonder City inc.

 

（久石譲オフィシャルサイトより）

 

News｜date 2024.04.26

https://joehisaishi.com/

 

 

2024.05.22 update
中文版SNS掲載

关于久石让音乐的使用声明

　作曲家久石让与株式会社Wonder City特此声明，对于任何未经正规授权使用或改编久石让音乐的行为，一律不予许可并保留追究法律责任的权利。

　近年来，未经授权改编使用久石让音乐的演出活动频频发生在世界各地。这种行为严重侵犯了久石让先生的著作权及著作人格权，同时也误导了广大乐迷。此外，一些商业机构或个人打着“久石让”的旗号举办音乐会或演出活动，也完全没有我方认可。

　我们在此郑重重申，任何使用久石让音乐都必须事先获得作曲家本人的正式授权，并遵守相关著作权法律法规。任何未经授权的擅自使用行为都将受到法律追究。

　我们呼吁所有音乐使用者尊重知识产权，通过正规渠道获取音乐授权，与著作权所有者达成一致，合法合规地使用音乐。

株式会社Wonder City